“不管是古典音乐、民族音乐，或者是流行音乐，广州在中国现当代音乐史里几乎都是走在全国前列的，这块土地的原创性在全国是首屈一指的。”中国音乐家协会流行音乐学会常务副主席、广东省流行音乐协会主席陈小奇说，要“讲好中国故事，传播好中国声音”就应该把歌曲创作和中国故事融合在一起，这样才能让中国的优秀文化之根深植歌曲当中。
追随“人民音乐家”冼星海的艺术之路
说起广州的音乐史，就不能不提起萧友梅、马思聪、冼星海、黎青主这几位蜚声中外的广州音乐家，正是他们的创作，让广州这座城市在音乐史上留下了永不磨灭的音轨，并在中国音乐发展史上留下了浓墨重彩的篇章。
其中，首屈一指的当然是有“人民音乐家”之称的冼星海。广州市文联党组书记、主席李鹏程分享自己对“人民音乐家”冼星海艺术之路的感受。
冼星海生于澳门一个贫苦家庭，具备出色的音乐天赋。1935年，在法国留学深造的他毕业回国，投入到抗战歌曲创作和救亡音乐活动。三年之后，他到了延安，迅速进入创作的巅峰期，相继谱写了《军民进行曲》《生产运动大合唱》《黄河大合唱》《九·一八大合唱》等作品，完成了人生和艺术凤凰涅槃式的蜕变。
李鹏程感慨，重温冼星海等革命音乐家的艺术之路、革命之路，大家不难发现，任何一个时代的文艺，只有同国家和民族紧紧维系、休戚与共，才能发出振聋发聩的声音。
广州被誉为中国流行音乐的“黄埔军校”
改革开放后，从茶座到歌舞厅的现场表演，从太平洋影音的出现到歌手大赛、排行榜、签约歌手“造星工程”，广州被誉为中国流行音乐的“黄埔军校”，陆续涌现出诸多著名音乐人。
“不管是古典音乐、民族音乐，或者是流行音乐，广州在中国现当代音乐史里几乎都是走在全国前列的，这块土地的原创性在全国是首屈一指的。”陈小奇以民间的民族音乐举例道，只有广东音乐几乎每首曲子都有作者名字，是真正原创出来的作品，而不是经过几十代人一点点修改再完成的东西，这是广东民族音乐很重要的特色。
作为第九届全国运动会会歌《又见彩虹》的创作者，陈小奇还谈到流行音乐总是和各种重大事件紧密融合在一起的，这也是流行音乐反应最迅速和当下结合最紧密的一种表现。要“讲好中国故事，传播好中国声音”就应该要把歌曲创作和中国故事融合在一起，这样才能让中国的优秀文化之根深植歌曲创作当中。
广州音乐作品要向下一个新的潮流努力
为《我爱五指山，我爱万泉河》谱曲的著名作曲家、广东省音乐家协会名誉主席刘长安也认为，受人民群众喜闻乐见的音乐作品要“接地气、传得开、留得住”。
“广州人对音乐持有极大的包容态度，敢于‘饮头啖汤’。”《七子之歌》曲作者、粤港澳大湾区音乐联盟主席李海鹰则谈到了新近创作的音乐剧《青春剧团》，这部音乐剧将流行音乐和古典音乐融合在一起，还加入了粤语歌、rap等以往音乐剧不常见的元素。“期待音乐剧新形式能在广州打出一片天地，向下一个新的潮流努力。”
作为访谈嘉宾中唯一的歌唱家，广州市音乐家协会主席罗洪则表示要以身作则“唱响广州”，团结广州市内优秀的音乐家同仁们，为人民群众呈现更多具有观赏性的、体现中国优秀价值观和中华文化精髓的精品音乐。
