昇格传媒总裁杨丽
华强方特执行总裁尚琳琳
咏声动漫副总裁阎冰
恩维传媒联合创始人胡玥鹏
癸卯兔年开工首日，广东召开全省高质量发展大会。“文化是民族的精神命脉，文艺是时代的号角”。广东一直致力打造文艺精品，以高品质的文化供给助推广东高质量发展。
文娱影视是广东文艺事业的重要部分。近年来，广东在影视产业、文娱产业方面不乏亮眼成绩。在影视作品方面，多部作品斩获金鸡奖；在影视消费方面，广东电影票房连续21年居内地榜首；在动漫影视产值方面，2021年广东动漫产值超过600亿元，约占全国1/3的份额，位列全国第一。
厚积薄发，这些成果源于广东影视企业多年来的深耕，也源于数字经济热潮带来的发展新机遇。同时，《粤港澳大湾区发展规划纲要》等政策规划的发布，也为不少影视企业带来了发展新机遇，广东正在加快建设辐射粤港澳大湾区的影视文娱产业。
创新求变，一批立足于大湾区的影视文娱企业另辟蹊径，以求“多条腿”走路。一些企业拥抱新兴的元宇宙业态，一些企业潜心打造精品内容，一些企业依托现有IP布局产业链。这些转变进一步提升了影视产业核心竞争力，在大湾区影视高质量发展中起到中坚力量。
为了全面呈现、剖析大湾区“斜杠”影视企业的发展路径，南都影视课题组重点调研了几组样本企业和影视基地。从中分析出大湾区影视发展中的“痛点”和难点，通过专家“把脉”，洞察行业趋势，探索发展机遇。同时，课题组遴选出近几年“广东出品”，以展示广东电影的高质量发展成果。
实干
多元模式下进击的大湾区影企
一直以来，大湾区创业者都以务实著称。在这片土地上，不少影视文娱企业也以实干的气质投身于大湾区影视产业的建设中，并推动着大湾区影视产业的高质量发展。
记者主要走访了三类企业:致力于促进粤港电影交流、致力于制作、出品、发行港产片的湾区影企、致力于湾区强项动漫产业建设的漫企与致力于提升观众影视体验的相关高新特尖企业。
在走访调研中，我们不难发现，湾区影视企业正在以多元的形式发展产业与企业本身。它们另辟蹊径以求多条腿走路。一些企业拥抱新兴的元宇宙业态，一些企业继续在内容层面深耕挖掘，一些企业积极就现有IP开展多条产业链，一些企业已经走在行业技术的前端。这些企业的转变都推动着大湾区影视的高质量发展。同时，企业代表亦提出了他们对湾区影视发展的观察，以及目前仍面临的困境。
昇格传媒总裁杨丽
粤港同源，人才回流大湾区有粤港合作优势
南都:有人说在广东做港片非常有优势，你有同感吗?
杨丽:港片优势在广东是最说得通的，比如地缘、语言、文化熟悉的优势，让广东更具备做港片的优势。同时，广东政府的支持，为港片乃至大湾区影视产业的共荣发展，都带来了更多强大的优势。过去，亚洲电影中心就在香港，现在已有那么多香港艺人来广州、深圳发展。这几年随着整个浪潮的变化，包括政策上的变化，真的很明显感觉到，大湾区具备放大港产影视产业能量的强烈势头。
南都:在产业链或者人才方面，你觉得影视发展方面还有哪些需要提升的?
杨丽:我们的人才其实都在回流，我们公司里很多员工都是“北漂”回来的，也有部分来自香港，现在所有政策都很鼓励香港影视人员来内地就业。对于他们来说，广东就是最好的地方，离家近，饮食、语言都通。
我们这个行业，很典型是一个以人才为驱动的行业，人才才是关键。过去，香港对于人才的引进就很高调；而今，身处大湾区的广东随着产业的发展，也在越来越积极地聚拢人才。
南都:你觉得在大湾区做电影有怎样的潜力和优势?
杨丽:大湾区整个商业氛围非常浓厚，文化具备独特特色，同时也开放包容，多个城市一直在保持着活力及速度，克服一切困难往前走。做电影有大票仓的支持，反哺产业；商业合作也有活跃的市场环境；动漫产业也有近水楼台、背靠背的授权产业链条。
虽然我不是广东人，但我喜欢、也看好这片土壤，广东不管是政策，还是地理位置、气候、饮食文化，好多东西真的是独一无二的。
南都:据你观察，广东还可以在哪些方面继续提高?
杨丽:属于广东的影视文化氛围兴许还能更“高调”，去展现魅力和成绩。就像北京电影节、上海电影节、横店有院线推介会一样，能长远举办属于广东乃至大湾区的电影节形成品牌，无论对产业能量聚集，还是对大湾区电影的观影氛围，都会有很好的放大作用。本土的影视公司也能一同聚集发挥能量，促进更多的交流。
华强方特执行总裁尚琳琳
打造下个爆款，依托广东国际化和市场化优势
南都:“熊出没”也是广东本土IP，在你看来，大湾区在打造内容IP上有没有什么潜力和优势?
尚琳琳:其实我觉得大湾区也好，广东也好，我们的优势可能在于市场化和国际化。广东是一个市场经济非常发达的地区。所以我们创作作品也好，做销售渠道也好，都是从市场角度去出发，这样可以让我们在市场上更具有竞争力。
还有一个，我觉得就是国际化。大湾区毗邻港澳，相对来说跟国际的接轨更加紧密一点。这几年疫情不方便，像以前香港电影节、电视节，我们都会去参加。国外的客户如果不方便来内地的话，我们可能在香港和他见面，他们有时候也会找香港的律师团队，我们直接在香港谈合同，所以相对来说还是比较方便的。
南都:广东有非常多的动漫企业，对于这些企业来说，广东的政策和发展环境方面有哪些可以优化和完善的地方?
尚琳琳:广东的话，包括政策等各方面，对我们的发展都是非常有利的。政府的引导、奖励，都是非常有优势的。如果说还有哪些不足——我觉得也不能叫不足，可能就是先天上的缺失，比如在人才上面，跟北京上海相比，我们缺少专业的大学和院校，在人才吸纳上处于弱势。
所以在人才吸纳上，我也是希望，能不能有一些更好的政策，吸引人才来到广东。
南都:你怎么看待IP和文旅的融合趋势呢?
尚琳琳:我觉得IP和文旅融合的趋势肯定是正确的，而且也会越来越成熟。游乐园更多的是过山车、大摆锤等纯机械化运动设备；主题公园则不同，它是主题化的体验，它有文化内容作支撑。主题公园需要有主题，主题需要有故事，故事需要有来源，因此它与IP就是自然链接。实际上，以主题公园为代表的文旅产业，需要有文化内容、有IP的持续支撑，这也是未来的流行趋势。另一方面，IP和文旅的融合其实也发挥了很大的营销作用。作为本身自带流量的IP，自带庞大的粉丝量，一定会给文旅本身增加吸引力，带来大量游客和很好的宣传效果。
咏声动漫副总裁阎冰
动漫行业人才需集聚 广东大型节展仍欠缺
南都:据你观察，目前在发展动漫行业这一块，广东还存在哪些可以提升的方面?
阎冰:我们发现，比如电影《哪吒》票房能到50亿，打破了过去国漫电影可能10亿左右的规模，让国漫从一个小众市场变成了大众爱好，动漫已经不仅仅局限于儿童赛道了，它有了更广阔的市场。
咏声动漫也开始布局这类国漫电影市场，但在布局的过程中，我们发现广东在这个赛道上会越来越被赶超。一方面赶超压力是来自于杭州、苏州这些快速发展的城市，另一方面来自影视基础比较好的北京和上海。我们最主要的劣势还是在人才。我们做《落凡尘》这部电影的时候，就发现广东在顶尖国漫电影制作人才上奇缺，从前期的创意团队、美术到中期的制作发行，大部分人才都聚集在北京。
人才方面，还有个问题是竞争激烈。我们知道广东的游戏产业非常发达，它的营收占到了全国非常大的比重，但我们动漫在美术、CG内容制作的部分，跟游戏企业的人才存在一个激烈竞争。而游戏企业的盈利能力更强，他们能够给人才提供更有竞争力的薪酬。在这种情况下，动画人才其实受到了很大程度的一个虹吸效应。
第三是我们看到广东动漫在影响力节展这方面还有提升的空间，包括像杭州、成都这些城市的动漫相关节展活动力度越来越大，在影响力方面也不断提升。
南都:你认为目前在广东的政策、发展环境方面，还有哪些方面需要完善和优化?
阎冰:广东针对电影的政策是非常有力度的，但动画电影和真人实拍电影相比，比如说在票房、制作周期等方面会略有差异，所以我们希望能针对动画电影的发展阶段和产业特色，设置相应的门槛。
其次是希望能够针对影视动画人才有相应的支持政策。
最后，我们认为，现在是国漫走出去的机遇，所以也希望有对于动漫作品出海的政策支持。
恩维传媒联合创始人胡玥鹏
做元宇宙视觉设计还应连接思想
南都:这两年是元宇宙的风口，据你观察，舞台视觉设计还可以怎样与元宇宙结合和发展?
胡玥鹏:我认为这一波发展最主要还是技术的变革。比如在实时渲染上，我们最早的生产流程和制作流程需要靠大量CPU渲染，随着GPU技术发展以及显卡等设备研发迭代，运算能力大大提升，实现了实时渲染，把行业发展向前推进一大步。举个例子，节目嘉宾穿着互动类表演的设备，制作端可以实时通过电子计算生成实时影像，它的即时感会更好，这能真正达到像我们看到的电影《头号玩家》那样，实时地传递平行宇宙里的世界。
以后的发展，我认为还是会发生在整个技术领域。而在这样的发展下，我们要做的则是深化内容，将创意跟内容结合起来，用视觉艺术来服务于想法。其实现在很多元宇宙节目都想让观众在视觉、视听语言方面能共情，让观众感觉到这个世界是真实存在的，无论是通过电影还是各种大众传媒。在这里面我们舞台视觉这一块要做的事情，就是更加紧贴于平台和内容端，将我们的设计更加贴近于内容的核心诉求，让大家能感觉到，除了视觉上特别炫酷，还能在思想上有一些对接。
南都:等于说恩维传媒现在做的事情是实现内容的元宇宙化?
胡玥鹏:是的，我们在做一切元宇宙技术端的应用准备，还包括一些团队搭建和迭代。现在我认为更多的是靠增强现实(AR)，靠新的技术手段、更多的媒介来实现。但内容还是内容，美术还是美术，设计还是设计，只不过载体在发生变化。而在新载体和新技术的驱动下，我们希望团队能紧跟现在的潮流，因为每三年都有一定的新兴技术以及新兴技术受众群体产生。我们要将视觉内容环境元宇宙化，让大家不仅看到这个环境，还能对其存在产生真实感，能身处其中达到强交互感、高沉浸感，真正实现虚与实的连接。
四开花园网络科技公司副总裁于路
5G下元宇宙赛道起飞 8K在VR里只是一个起点
南都:伴随着5G技术的推进，大家也经常聊“元宇宙”“虚拟现实”等话题，四开花园在这些方面有哪些新推进?
于路:前面我们所提到的，关于四开花园在超高清及5G时代前期的积累，包括应用技术、制作技术、相关研发等，其实都可以看做是为后面元宇宙时代的建设打下基础。原因就是，元宇宙内容建设，本身就需要超高清技术及高质量VR建设作为强大支撑。所以8K+3D+VR的直播和内容创作策略就是将四开花园所有的优势相加，可以最大化释放我们的专业能力，同时带来最高规格的VR内容体验。
另外，从超高清发展角度来讲，我们近两年除了8K高端纪录片、常规直播制作外，也在开拓8K裸眼3D户外大屏，以及现在的8K VR内容和技术升级。其实这也是在寻找8K时代新的发展契机。
就目前的技术和制作能力来说，8K 3D VR可能已经是一个最高规格了，我们也以此为标准研发了一套8K 3D VR多机位现场转播制作系统，包括8K 3D VR摄像机、满天星8K VR服务器以及8K VR编码器等。最近我们在上海跟咪咕合作做“中国街舞大赛”的VR直播，我们就架设了6个机位的8K 3D VR摄像机，基于“满天星”的系统架构，实现了全链路的直播流程。
南都:四开花园在元宇宙赛道上可能会有哪些优势?
于路:四开花园在8K技术积累方面非常深厚，无论是现场转播、制作全流程以及软硬件开发方面，都具备了8K技术能力，拥有独立自主的解决方案。
同时，我们也主张生成和制作更多优质的8K乃至更高规格的VR内容，让用户在元宇宙体验初期可以通过VR头显终端感受到更具真实感和临场感的优质体验。我们在8K 3D VR直播以及通过满天星制作完成的各种VR自制内容方面，都是在这个点上发力，实现了规模化的优质内容输出。
当然，我们也在寻找新的突破点，例如将更多XR技术、全景声自由音频技术在未来结合进VR制作中，让观众能够获得更好的自由交互式体验。
数读
创作、人才与交流“湾影”政策进化论
南都影视研究课题组梳理近五年大湾区与影视相关的政策并进行词频分析，发现创作、人才、交流等关键词在各大政策中出现次数最为频繁。五年来，政府层面发布的与粤港澳大湾区影视相关的政策颇多，关注的领域遍布教育、企业、观众等端口。
以近两年发布的《“十四五”中国电影发展规划》《广东省文化和旅游发展“十四五”规划》《广东省广播电视和网络视听发展“十四五”规划》为例，这些政策都不约而同地提及了“创作”。《“十四五”中国电影发展规划》强调了创作的重要性，提出要重视重点影片、各类型影片的创作，要加强创作引导、鼓励原创性作品；《广东省文化和旅游发展“十四五”规划》虽并非直接针对影视层面提出，但在文旅影视结合发展的趋势下，它亦强调要“探索舞台艺术与文学、影视、动漫融合发展新路径，推动网络文艺的创作生产”；《广东省广播电视和网络视听发展“十四五”规划》强调要关注粤产精品创作。这些都与今年广东“促进实施好岭南文化双创工程，以高品质的文化供给助推广东高质量发展”的方向不谋而合。
鉴影
还有这些广东优秀电影值得被看见
广东优秀电影观影推介会推荐电影类型占比
广东电影还有不少口碑佳作。为推进人文湾区和文化强省建设，进一步促进广东省电影产业高质量发展，广东省电影局自2020年开始主办“广东优秀电影观影推介会”。推介会由广东省电影家协会、广东省电影行业协会共同协办，进一步推动优秀粤产电影的知名度和影响力。截至2023年1月，“广东优秀电影观影推介会”已推荐了32部电影，这些电影涉及动画、新主流、港味、喜剧等元素。通过广东优秀电影观影推介会，一批优秀作品正在走进观众的视野中。
↑截至2023年1月，“广东优秀电影观影推介会”已推荐了32部电影。
盘点广东优秀电影观影推介会的推介作品，不难发现广东强项动画电影的身影频频出现。一个新现象是，除了“喜羊羊”“熊出没”“猪猪侠”“开心超人”等经典IP，一些新的动画IP也渐次出现，如《小虎墩大英雄》和《迷你世界之觉醒》。这些新动画IP的发展路径体现着广东动画市场的新模式:先有粉丝、受众，先做IP和小内容，在有了一定消费群后再做院线电影，这种轻量级的IP创作模式能一定程度上规避风险。
兼具艺术性与商业性的“新主流电影”也频频出现在广东优秀电影观影推介会的推介名单上。近年来，新主流电影也成了广东电影的一大亮点。《追光万里》《我们正年轻》《变化中的中国·生活因你而火热》等电影新主流作品频频引起关注。
“港味”是大湾区人不可割舍且愈来愈爱的电影元素，随着粤港澳大湾区融合发展日趋紧密，不少“港味”作品也出现在推介名单中，如获第34届中国金鸡百花电影节的最佳剪辑奖项的《拆弹专家2》、由方中信、谭耀文等港片老面孔主演的动作片《一级指控》等，都被推介会推介到更多观众的心水片单中。
还有一批颇具笑点的喜剧片、颇有看点的剧情片和科幻片也被广东优秀电影观影推介会渐次推荐。未来，广东电影推介会将把更多的优秀粤产作品带给观众。
论道
政策优势下的大湾区影视发展新趋势
依托大湾区的政策优势，粤港澳影视的交流在未来会形成哪些新趋势?广东省的动漫强项该如何发挥?如何能将产业链发展得更完备?在人才培养方面，还有哪些不足之处?本文选取了业界和学界大咖的观点，探讨政策优势下的大湾区影视发展新趋势。
陶冶(广州大学粤港澳大湾区影视艺术研究院院长、教授、博士生导师):
从目前的电影科技来看，由于数字技术的发展，动画电影和真人电影之间的鸿沟正在变得越来越小，而充分发挥广东电影的比较优势、摒弃传统重资产的影视基地、建设一批数字影棚，才能实质性地助推中国电影工业的迭代。
朱晓兵(广东省动漫行业协会执行会长、广州达力动漫有限公司董事总经理):
广东省动漫产业在保持国内产业领先的同时，弘扬中华优秀传统文化，坚持制作原创动漫精品，坚持走广东特色动漫产业道路!
甘小二(导演、华南师范大学电影创作研究中心主任、广东省电影家协会副主席、广东省本科高校动画与数字媒体教学指导委员会副主任委员):
人才是电影创作和生产的根本，也是提升电影质量的核心。电影人才必须在实践中才能得到锻炼和养成，这是电影教育界和业界的共识。
A12-14版
总策划:
戎明昌 刘江涛
执行策划:
黄超 李阳 靳格
统筹:林文琪 林帆
采写:南都记者 林文琪 郑若琳 刘益帆 蹇玥 朱俊毅
编辑:林帆 郑若琳 刘芳
设计:李毅然
制图:何欣 李毅然
图片:受访者提供
资料整理:廖美善 姜文君
李妤潼 曾醒 陈嘉怡 徐政媛
出品:南方都市报 南都娱乐传媒
