陈笑风。
陈笑风生前与弟子们在一起。
郑少秋(右)拜陈笑风为师。
陈笑风与红线女演出《搜书院》。
著名粤剧表演艺术家、粤剧“风腔”艺术创始人、粤剧风腔艺术研究会永远荣誉顾问陈笑风先生，于2021年11月29日23时19分在广州逝世，享年98岁。广州粤剧风腔艺术研究会会长陈玲玉接受南都采访时表示，陈笑风的追悼会将在12月10日举行。
陈笑风在粤剧艺术上造诣极高，代表作有《山伯临终》《粤海忠魂》《六号门》等。曾先后获广东省专业文艺汇演演出奖、广东省艺术节演出奖、广东粤剧百花奖最佳男演员奖、广东省人民政府粤剧艺术突出成就奖等，2015年被授予“第二届广东文艺终身成就奖”。
先有情再有唱功 独创“风腔”流派
陈笑风，原名陈啸风，乳名阿瑛，广东东莞人，出身粤剧世家，父亲是著名编剧家兼电影编导陈天纵，曾编写粤剧“马腔”创始人马师曾的戏宝《贼王子》《冷面皇夫》等剧本。陈笑风毕业于广东大学土木工程系，后来到香港戏班担任小生，红极一时。
陈笑风的表演戏路宽广、文武兼备、俊逸潇洒、传神逼真；唱腔抑扬委婉、奔放流畅、声情并茂、别具一格，并独创著名的“风腔”流派，享有“天皇小生”的美誉。
对于“风腔”的特点，陈笑风曾做出如下概括：“风腔”主要体现在发口上，唱的时候要控制音色，吐字、咬字、形腔的时候，要有“字重于腔”的习惯。唱腔从弱到强再到弱的唱法，要求气息控制得收放自如，因此“风腔”易学难精。
尽管如此，陈笑风始终坚持“先有情，再有唱功”，以人物感情为先，“其实我不觉得我有什么特别的腔。我没有哪一句的唱腔是绝对相同的，我信奉的是依从某个角色，考虑的是当时人物的感情。”他认为，每个人物、人物在每一阶段的感情都不相同，唱的时候不能一概而论，要运用不同的“腔”去配合，才能把人物塑造得栩栩如生、层次丰富。
陈笑风最出圈的代表作是《山伯临终》：“泪似帘外雨，点滴到天明，孤房冷冰冰，山伯孤零零，刻骨相思唯有病，一腔恨怨解不胜……”该曲充分展现了“风腔”感情细腻、缠绵悱恻、流畅而富于变化的特点，问世以来流传甚广，被誉为经典金曲。
香港明星郑少秋 拜师成为大弟子
陈笑风是粤剧名伶红线女搭档，两人先后合作了《刁蛮公主憨驸马》《昭君公主》《屈原》等粤剧舞台上的经典剧目。
此外，陈笑风还是香港明星郑少秋的师父。1979年12月，郑少秋为香港东华三院筹款活动上演唱陈笑风的首本名曲《山伯临终》，之后与陈笑风见面。次年6月2日，郑少秋在亲友的见证下拜师，成为陈笑风收入门下的大弟子。2013年，《山伯临终》入选由香港中文大学和香港电台举办，由粤剧界同仁和海内外观众投票选出的粤剧“世纪十大名曲”，主办机构特邀郑少秋为师父颁奖。2016年，在第七届羊城国际粤剧节“桃花依旧笑春风暨粤剧风腔艺术研究会成立”晚会上，郑少秋登台献唱了《山伯临终》，为师父助阵。
推动粤剧的传承 行内尊称“大哥风”
陈笑风为人谦逊诚恳，德艺双馨，积极参与多种慈善公益活动，献爱心从不甘人后。此外，他在传承艺术、扶掖后辈方面，同样不遗余力。80多岁时，陈笑风投拍《优秀粤剧粤曲艺术大观·陈笑风专辑》，将曾主演过的经典作品倾情演绎。近90岁高龄时，他依旧来往穗港为粤剧奔走，频繁露面于各类粤剧活动与访谈，几乎可谓是逢邀必到，逢问必答，不管面对入室弟子还是普通街坊，都毫无保留地分享自己的艺术心得。这份积极推动粤剧传承和发展的精神为同行所敬重，他也因此被尊称为“大哥风”。
2017年8月28日，广州粤剧风腔艺术研究会成立。在研究会成立仪式上，陈笑风在致辞中说道：“我想讲三句话，第一句是感谢，感谢大家成立这个研究会，使我有机会同大家一起探讨研究，‘风腔’究竟有什么特色？第二句是希望——希望大家研究‘风腔’，同时还要研究、探讨其他流派的唱腔。第三句是要求——研究‘风腔’是为了发展‘风腔’，超越‘风腔’！”
广州粤剧风腔艺术研究会会长、著名琵琶弹唱家陈玲玉在接受南都记者采访时也表示，“师父知道，我当年拜他老人家为师，不是要改唱‘风腔’，而是将他的唱腔精华融入到我的琵琶弹唱中。”她介绍，目前研究会有200多名会员，传承和弘扬粤剧‘风腔’艺术的各项工作不会因师父的离世而中止。“今后我们将秉持初心，以理事会成员为骨干力量，抓紧落实在省内各分会的筹建工作，同时充分利用广府文化会馆这个活动基地，开展多种形式传承‘风腔’艺术，为弘扬粤剧曲艺多出一分力。”
业界悼念
陈笑风老师创立的“风腔”给我们留下了一笔十分丰富的艺术遗产，他的逝世是粤剧界的重大损失。陈老师生前对我很关心，很爱护。我受“风腔”艺术的影响也很大。我曾演出过《胡二卖仔》《山伯临终》，也多次参加陈笑风艺术专场的演出。记得有一次演出结束后，陈老师专门打电话告诉我，香港风腔研究专家认为我演唱的《胡二卖仔》很用心、用情，他很赞赏，我当时听了备受鼓舞。——国家一级演员、中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者欧凯明
“风腔”好听，但易学难精，例如换气的窍门。师父在唱《山伯临终》的“人世无缘同到老，楼台一别两吞声”时，我一直没琢磨出来师父是怎样换气的，后来当面请教师父，他笑着说，他其实在拉腔的过程中，中间偷偷换了一小口气，接着还不厌其烦地示范给我听。我经过多年来的勤学苦练，在研究“风腔”和唱功上也算有了小小的领悟。现在好多行家和戏迷都说我唱得越来越像“大哥风”，这是对我学艺多年的一种认可。”
师父在艺术追求上毫无门户之见，告诫一众弟子在研究“风腔”的同时还要研究、探讨其他流派的唱腔，研究风腔，是为了超越“风腔”，发展“风腔”。
——陈笑风弟子、粤剧表演艺术家林家宝
采写：南都记者 周佩文 实习生 陈悦 图片由广州粤剧风腔艺术研究会提供
