“方独秀”、“方天秀”……最近，许多90后和00后用这些爱称来指代一位头发花白的国乐艺术家，他叫方锦龙。几天前，在年轻人文化社区“B站”(哔哩哔哩弹幕网)组织的跨年晚会上，他用不同种类的琵琶、从古代中国传入日本的尺八、“有咖喱味儿”的艾斯拉吉……甚至“锯子”(其实是意大利的锯琴)和自己的两腮为乐器，“力敌”由著名音乐人赵兆指挥的百人乐团，令一众“小青年”叹为观止，献上满屏弹幕；先于此，在《国乐大典》《经典咏流传》《邻家诗话》等高口碑节目中，他纵横古今中外的器乐演奏，其实已然“破壁”、“出圈”。
这段时间，方锦龙实在太忙了。刚结束在北京录制的B站跨年晚会，他便出现在人民大会堂宴会厅，而后是上海，接下来还要参演在南京举办的民族音乐会。1月4日下午，方锦龙接受了南都记者的电话采访。
他向广东的乐迷透露，计划在2020年春节后来广州演出；此外，身为《国乐大典》前两季的“形象大使”，他也在关注该节目第三季的筹备进程。
对话
B站跨年对战西洋乐团
有几大成功“窍门”
南都：这次在B站的跨年晚会上，你跟西方管弦乐团合作的节目特别受欢迎。关于这个节目的创意和编排方式，你有哪些比较得意的设计？
方锦龙：这个节目里面我来演奏哪些乐器、哪些曲子，都是我跟导演、指挥、编曲，一块儿开会研究，一起碰撞出来的。因为本身乐队是交响乐团加电声，就全是西方的，那我就想要诠释“东方”的概念，刚好是东西方文化的碰撞、交融。它的成功还有一大原因就是包括了“老中青少”四代人的回忆。
南都：节目当中你还有一小段“开麦”的桥段，有点戏剧中的“间离”效果。
方锦龙：对，这个也是一种后现代的表现方式。因为我要是从头到尾演奏，可能观众缺少一种“包袱”和笑料，同时也缺少一种知识点；我从中间给大家一讲，这样既能传播知识，其实也有趣儿。
小学已掌握十几种乐器
认为“触类才能旁通”
南都：你擅长演奏这么多种乐器，最初是怎么起步的？
方锦龙：我父亲是安徽黄梅戏的琵琶乐师，受他影响，我六七岁时开始学柳琴。但是到了小学，就已经会十几种乐器了。那时候我们学校有一位从上海来的、姓王的音乐老师，她年纪很大，特别慈祥。我们要搞样板戏，她就让我拉京胡；要演黄梅戏，就让我敲板鼓，相当于乐队“指挥”；要二胡齐奏，就让我领奏……反正王老师就特别相信我，什么事情都把重担给我挑上，所以可能是给鼓励出来的，从小学的时候就开始有这个(多面手)趋向。
南都：像弹拨乐器、弦乐和打击乐，相互之间都有挺大区别的，你是同时学吗？
方锦龙：对，同时学。实际上没有问题。中国成语早就讲了，“触类旁通”嘛。拉过弦乐的话，你就会有歌唱性；会弹拨乐的话，你就有颗粒性；会吹管乐的话，你就懂气息；会打击乐的话，你就知道节奏是怎样的……它是相通的。你说在琵琶里面，它需要节奏吧？需要气息吧？需要歌唱性吧？你看，这些你都会了以后，它对任何东西都有好处的。现在很多人好像认为自己是某一门的，实际上每天抱着一种东西，就像近亲繁殖啊，它很难有所突破。
南都：但毕竟每一门器乐都要经历入门的阶段，你小时候会觉得厌烦么？
方锦龙：对，它有一个过程的。小孩都是愿意玩嘛，在训练基本功的阶段也会觉得枯燥，要慢慢地过了这个阶段才行。对我来说，其实曾经有一个小插曲。当时是父母希望我做这一行，我就考当地的一个艺校，我们那个班叫文艺班，他们都考取了，就我一个没考取，就那一下子给刺激了。因为我在小学的时候都是唱主角儿的，突然由于水平之外的原因没考取，那个时候也觉得是一种耻辱。但是后来一想，这实际上也是给我一个机会，对吧？我要是考进去了，可能今天就在当地做一个戏曲工作者，这当然也不错，但可能就没有今天这样的影响力和对国乐的传播力度了。
30年前南下广州出唱片
开始流行跨界“试验”
南都：为什么1988年选择到广州发展？
方锦龙：当时我随团出访时，特别是到海外，很多华侨是广东人，他们要求听广东音乐，听潮州音乐，听客家音乐，而我在北方，根本不知道这些，我就要去了解。那时候我就想，什么时候找个契机到这儿来？而且1988年，广东的流行音乐发展得很好，我自己也玩一些吉他弹唱，在上世纪70年代末80年代初就开始写歌，也唱歌，后来我还出过一个唱片，叫《东方随想》。当歌手可能出名很快，可是我觉得尤其是搞民族的东西，还是扎根比较重要。
南都：那时民族器乐在广东的市场怎么样？
方锦龙：唱片业特别发达，全国都看广州啊，太平洋、新时代、白天鹅等，都是特别领先的。那时候我已经在广州录了很多(器乐)唱片，有几十张，基本上流行、古典、协奏曲……什么都玩过。不过还是比较小众吧。
南都：所以从那个时候，你就已经在做这种“跨界”了。
方锦龙：对，大概上世纪90年代，我在广东就已经做过很多流行的唱片了，把很多流行音乐和经典民歌都做成器乐曲，把民乐和现代的MIDI音乐结合起来。
南都：用古典的琵琶来演奏现代流行音乐，在“硬件”上存在障碍么？
方锦龙：不是，琵琶可以弹五声音阶(宫商角徵羽)，但它是十二平均律的，它是丝绸之路的产物，本身就是既有东方又有西方(元素)，所以(演奏现代音乐)没有障碍。你看我弹电影《教父》的主题曲都没问题。
南都：那为什么会想到把民乐和电子音乐相结合？
方锦龙：因为那个时候我就觉得，要让国乐更多地走近老百姓，这就是我跟别人思维的不一样。你仔细看“民乐”这两个字，它不就是要“与民同乐”嘛。
进驻B站当Up主
半个月粉丝破25万
南都：继登上多档电视综艺节目之后，你最近推广国乐的一个新动向是进驻年轻人的文化社区“B站”，注册成为“Up主”，有什么新感受？
方锦龙：本身我还没准备进驻呢，因为这……太多人“血书”(注：网络用语，表示“强烈要求”)让我进驻；(进驻B站)才半个月吧，我已经有25万粉丝了，这说明很多年轻人还是比较喜欢民族音乐，也喜欢我本人。我们要正确引导他们的喜好，西方的音乐有它的好处，但是我觉得作为中国人，需要让更多年轻人继承与发展我们自己的传统文化。
南都：为了吸引更多年轻观众，你会特意去研究他们的喜好、他们的年代记忆？
方锦龙：对，作为年轻人都会喜欢这些东西，就看怎么样把这些动漫、这些好玩的东西，跟国乐融合起来，变成B站的“爆款”，这就是我一直在研究的问题。也是一种对民族音乐的新推广吧。
南都：那推广出去之后呢？你的终极目标是什么？
方锦龙：等大家熟悉你了之后，这个时候再讲话，他们就愿意听了。先把这些东西传播出去以后，接下来我可能把一些真正的古代音乐、过去他们觉得是“老古董”的东西，跟大家来分享。
南都：能聊聊你的儿子方颂评么？他学的是现代音乐？
方锦龙：对，实际上他现在走的也是国风，但是用流行的方式来呈现。你看他这次在B站跨年晚会上唱的《蒹葭》，就是《诗经》里面的，是他自己作曲、编曲。他用中国传统的五声音阶来诠释R&B的现代节奏。
南都：也是继承了你的思想。
方锦龙：没错，就是把要把国风时尚化，让更多的年轻人去欣赏。这么多年，我就是一直在这条路上不断地探索。我们要让国乐“出圈”，把小众的变成大众的，这就是我特别想做的事。
采写：南都记者 侯婧婧
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方锦龙
1963年生，安徽省安庆市人，著名国乐演奏家、乐器收藏家。自言收藏有上千件乐器，而自己能演奏上百种。上世纪80年代，他在日本发现中国失传千年的五弦琵琶，将之复原，随后成为当代五弦琵琶的代表人物。他的琵琶演奏被专家誉为“以无法为有法，唯独秀于诸家”，极富个性和创造性。
