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“第二届深圳国际水彩画双年展”罗湖开幕

198件作品展示水彩之美,为“湾区枢纽 万象罗湖”注入文化动力

来源:南方都市报     2020年11月27日        版次:LS05    作者:张一鎏

色彩艳丽的花朵、生机盎然的田地、初秋的风景……想要同时领略各种风景?来罗湖美术馆就对了!11月26日,经文化和旅游部批准的国家级国际性展览——“第二届深圳国际水彩画双年展”在罗湖美术馆开幕,海内外水彩画家的198幅作品在此展出。展出时间到12月20日,市民可免费观展。

作为体现中国文化话语权的具有国际影响力和广泛国际知名度的文化品牌之一,活动引起了社会广泛关注,成功入选“深圳城市文化菜单”,成为对中国水彩发展历程和突出建设成就的阶段性总结,以及向世界展现中国改革开放文化和中华文化自信的代表性杰作,为进一步推动水彩事业发展、提升大众艺术鉴赏水平和满足群众文化需求起到积极作用。

吸引来自14个国家和地区的2800多件作品投稿

该双年展由中国美术家协会、深圳市文学艺术界联合会、罗湖区人民政府主办,中国文联美术艺术中心、中国美术家协会水彩画艺术委员会、中共深圳市罗湖区委宣传部、罗湖区文化广电旅游体育局承办。该活动启动征稿以来,得到了踊跃参与。截至2020年5月10日,共收到美国、英国、法国、日本等14个国家与地区的艺术家提交近2800件作品。经5月29日初评,427件作品进入复评;经8月3日复评,共评选出198件入选作品。

作为展览主办地的深圳,经济特区建立40年来,美术事业和美术产业取得了长足发展,美术馆群已成规模、美术人才不断涌现、美术佳作硕果累累,展现出了蓬勃的生机和非凡的活力,已经成为中国美术的南方重镇。接下来将进一步发挥罗湖美术馆平台优势,突出水彩画艺术展览特色,探索以水彩画创展为核心成立水彩画艺术研究会,打造成为中国水彩画艺术创作和交流中心及粤港澳大湾区最具特色的美术馆。

作为承办单位之一的罗湖区,是改革开放的先行区,近年来一直致力于打造“水彩强区”,先后承办过第七届全国美展、首届深圳国际水彩画双年展、广东省第七届、第八届水彩·粉画展和第十三届全国美术作品展水彩·粉画展等一系列重要展览活动,已经成为粤港澳大湾区具有重大影响力的水彩强区。

在开幕式上,罗湖区副区长宋强在致辞中表示,罗湖有信心、有决心也有能力,将双年展这个品牌越擦越亮和常办常新,为促进中外水彩艺术交流繁荣提供一个良好平台,为广大市民近距离欣赏高端文化艺术提供机会,让市民在家门口就可以欣赏到具有国际一流水准的文化作品,为建设“湾区枢纽、万象罗湖”贡献文化力量。

据了解,罗湖区接下来还将举办深圳国际摄影周、深圳粤剧周等重大品牌活动和系列文体惠民活动,为提升城市文化品位、丰富市民文化生活和促进文化事业发展作出应有贡献,为建设包罗万象、宜居宜业的理想家园增添一份文化亮色。

作品体现创新意识,挖掘新题材、探索新技法

从展出作品来看,“第二届深圳国际水彩画双年展”题材广泛、内容丰富。本次展览作品既有表现普通人日常生活的场景,也有突显重大事件的历史题材;既有对英雄人物,如抗疫英雄,时代楷模的讴歌,也有对快递、外卖小哥等普通劳动者的真实写照;有对时代前行发展中城市与环境问题的思考,也有当今桥梁建设、高铁建设所取得成就的描绘。总的来说,当代水彩艺术家既关注生活描写,又关注宏大叙事。艺术家们很注重从生活中去发现感人的瞬间,用水彩语言来呈现人物形象的塑造,色彩语言的变化,还有叙事关系的一些处理,在作品中体现得非常鲜明。

二是视野开阔、思想深刻。艺术家们的创作已经不再局限于情景、景物的直观描绘,而是更多地参与到对问题的思考、对时代的讴歌以及对心灵的探寻上,对一些与现实生活密切相关的事件及典型人物都有着精彩的表达,将水彩、粉画推向一种更高的艺术境界,涌现出众多内容深刻、表现充分,恰当利用现代语言,真正发挥了水彩、粉画特点,并让人眼睛为之一亮的佳作。三是勇于创新、大胆探索。通过参展作品,可以看到新时代的艺术家们在不断挖掘新题材、探索新技法、融合多种形式,在表达角度和语言风格上都展现出了强烈的创新意识。

作为主办方之一的中国美术家协会表示,今年在新冠肺炎疫情影响下,罗湖区勇于担当,敢于作为,在抓好疫情防控的基础上,积极稳妥推进“国际水彩画双年展”的各项筹备工作,成为今年全国首个获国家文化和旅游部批准的水彩画种国际展览,并保证展览如期举行,可圈可点。这是用实际行动贯彻落实习近平总书记在深圳经济特区建立40周年庆祝大会上的重要讲话精神,用实际行动向世界展现中国改革开放文化和中华文化自信。

  聚焦

  优秀作品连连看

陈嘉蓉《与我有关的风景3》

点评:中国美协会员、教授、国家一级美术师、深圳市美协水彩画艺委会主任张小纲表示,来自湖南的陈嘉蓉是第二次参加深圳国际水彩画双年展,这次的作品《与我有关的风景3》与首届相比,呈现出截然不同的风格,有着更深刻的内涵。作品采用了多种技法,整体上丰富而有变化,色彩统一又不失对比,结构明确,线条有力,表达了作者的某种情绪。从作品中能看出作者这两年的变化和进步,这也是令双年展主办方感到欣慰的地方;双年展给水彩画家们提供了一个展示和交流的专业平台。

陈礼曜《叠叠》

点评:广东省美协水彩画艺委会副秘书长、珠海市美协副主席、南方水彩画院院长马丁表示,陈礼曜一直在追寻一种水彩艺术形式上的突破,他的作品《叠叠》采用了100*25cm这样不常见的尺寸,用近乎平涂的手法描绘了一堆叠放的书籍,同样单调的黑色背景使这幅作品高度的统一,显得质朴和宁静,给人留下很深的印象。

谭秋菊《The flower 10》

点评:中国美协水彩画艺委会委员、哈尔滨师范大学美术学院教授、黑龙江省美协副主席赵龙表示,作者采用精细的描绘方式,深刻地挖掘静物所蕴含的精神性。巧妙运用水彩画媒介透明温润的特性使画面充溢着温暖却又孤独的情绪。站在作品前,作品呈现出虚幻的强曝光的图像感不禁引发我们对作品背后精神指向的追问和思考:在这个科技不断发展、生活方式不断被程式化的时代,我们作为个体的生存价值和意义是什么?谭秋菊的“玫瑰”或许已经给出答案,就如同她这许多年对艺术执着的追问和坚守。

方晓龙 《初春》

点评:中国美协理事、中国美协水彩画艺委会副主任、广东省美协副主席、深圳市文联党组成员/巡视员梁宇表示,写生与创作是方晓龙艺术实践的主要方式。他坚持写生忠于对象、还原于客观,努力对景物进行深入的观察和比较、提炼和概括,尽一切能力表达出“不同”和“变化”,不断坚持保持视觉敏感。他的风景画创作源于对意境的追逐,寻找属于自己心中的风景,是苍凉或悠远、宽广或雄浑。这幅题为《初春》的作品是他的典型性代表作。

本版采写:

家园报记者 张一鎏

通讯员 何维予

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